Embora as opiniões sobre o filme de comédia de ação romântica de 2010, Scott Pilgrim contra o mundo, variam, é difícil ignorar as conquistas da propriedade intelectual na última década. Bryan Lee O’Malley Scott Pilgrim A série atraiu muita atenção desde seu início em 2004 como uma história em quadrinhos devido ao sucesso da adaptação live-action. Como resultado, o filme foi seguido por um curta de animação, um videogame e uma história em quadrinhos móvel, e agora tem um próximo anime para a Netflix. Independentemente da posição do público no debate, toda essa atenção pode permitir outra história em quadrinhos de O’Malley, Perdido no marpara ser adaptado para um filme.
Publicado inicialmente em 2003, Perdido no mar é menos cheio de ação do que Scott Pilgrimmas a narrativa carrega alguns dos mesmos elementos rebeldes da maioridade que podem combinar bem com Scott Pilgrim fãs. Embora alguns espectadores tenham se cansado de Scott Pilgrim como personagem, o filme foi bem recebido e a propriedade parece forte. Além disso, outra das obras de O’Malley, Segundos, está programado para receber uma adaptação. Portanto, não é exagero sugerir que os fãs possam estar prontos para o primeiro protagonista de O’Malley chegar às telonas.
O que funcionou em Scott Pilgrim vs. o mundo e o que não funcionou
Embora Scott Pilgrim contra o mundo tem seus críticos, o filme foi uma notável narrativa bildungsroman moderna. No entanto, o filme e seus personagens foram denunciados por seus pontos de vista desatualizados sobre masculinidade e gênero. Mas como figura central do filme, Scott nunca foi pensado para ser uma boa pessoa. Resumindo, esse é o objetivo de uma história de amadurecimento – os personagens crescem, aprendem e mudam, que é onde está sua força. Scott Pilgrim faz esse argumento quando o público é apresentado ao personagem titular. Por exemplo, Kim Pines, Julie Powers e Wallace Wells são os críticos mais proeminentes de Scott e ilustram suas hipocrisias quando se trata de mulheres, especialmente depois de como ele foi tratado por Natalie “Envy” Adams.
Além disso, o filme funciona indiscutivelmente como uma peça de época, capturando o espírito e os pensamentos dos jovens de 20 e poucos anos que frequentavam os anos 2000-10. cena musical indie de Toronto, que, em vez de justificar as noções problemáticas e datadas do filme sobre gênero, raça e comunidade LGBTQ+, destaca essas questões por meio de um retrato realista da cena musical da época. No entanto, a imagem poderia ter transmitido melhor se fosse esse o caso.
No entanto, apesar Scott Pilgrim’s problemas, a maneira como ele comunica a essência da época por meio de um videogame imaginativo e bizarro e lentes movidas a quadrinhos faz o filme funcionar. Seus elogios à música que flutuava em Toronto na época e os ovos de Páscoa nerd que falam da cultura geek desenvolveram o “culto seguinte” que parece não deixar este filme e seus personagens irem embora, especialmente com a inclusão de uma narrativa predominantemente focada no crescimento. Como resultado, não é até Scott aprender algo com seus erros e ganhar algum respeito próprio que ele pode superar suas limitações e reparar os erros que cometeu com seus amigos e ex, Knives Chau. Se essas lições ficaram com ele ainda está em debate, porque mesmo depois de derrotar Gideon Graves e fugir com Ramona Flowers, ele não derrota “Nega Scott” e, em vez disso, opta por almoçar com ele mais tarde. De qualquer forma, o arco da história da maioridade é um testemunho relacionável dos bons aspectos da imagem e é um motivo profundamente enraizado em sua história em quadrinhos predecessora, Perdido no mar.
Por que Perdidos no Mar daria um ótimo filme
Perdido no mar segue Raleigh, uma tímida e introvertida estudante canadense do ensino médio de 18 anos presa na Califórnia enquanto conheceu um cara que conheceu online. Apesar de estar longe de casa, ela consegue pegar carona com alguns colegas que ela mal conhece que estão fazendo uma viagem antes de se formar. Enquanto viajam pela costa do Pacífico, Raleigh embarca em uma jornada surreal de autodescoberta, que é semelhante ao arco narrativo dentro Scott Pilgrim. Consequentemente, enquanto Raleigh e seus novos amigos retornam ao Canadá, ela revisita as memórias de infância e seus arrependimentos sobre um amigo que partiu, seus pais e a mundanidade autodescrita de sua vida em uma tentativa de encontrar a “alma” que ela perdeu.
Enquanto Perdido no mar se move em um ritmo mais lento do que Scott Pilgrim, o fluxo de consciência introspectivo do narrador coloca o leitor como um passageiro ao lado de Raleigh enquanto ela viaja por sua vida, com todas as suas voltas e reviravoltas e tangentes sem saída enquanto ela tenta entender a si mesma e onde ela se encaixa , principalmente em sua própria vida. No entanto, como Scott Pilgrimenquanto o destino do personagem é deixado em aberto, a viagem de Raleigh leva a alguns momentos emocionantes de crescimento pessoal por meio da autorreflexão que não apenas contribuem para uma leitura intrigante, mas, devido ao sucesso da adaptação ao vivo de O’Malley’s segunda série de histórias em quadrinhos, também pode ser um relógio envolvente na tela grande.