gigante azul é uma história relativamente direta sobre três jovens. Dai é aquela pessoa rara com talento e motivação – uma pessoa inocente que ama o que faz e nunca deixa que nada o derrube. Infelizmente, isso também significa que ele é um personagem relativamente estático, sem nenhum arco real no filme. Ele é simplesmente uma pessoa que nunca vacila nem por um momento ao realizar seus sonhos.
Yukinori, por outro lado, é muito menos otimista. Ele está na cena do jazz há anos e vem aprimorando seu ofício desde os quatro anos de idade. Ele tem pouca paciência para aqueles que não estão em seu nível, pois almeja o topo. Sua maneira diferente de ver o mundo pode torná-lo um contraponto decente para Dai, mas suas interações com o terceiro personagem principal dão a ele seu arco para o filme.
Shunji é um estudante universitário comum inspirado pelo amor de Dai pelo jazz quando ele perde sua paixão pelo futebol. Com Dai e Yukinori sem um baterista para manter o ritmo, ele assume o papel – e é tão terrível quanto você esperaria. Isso, é claro, o coloca em conflito com Yukinori. No entanto, embora Shunji não tenha talento natural, ele cresce com seu trabalho árduo constante. E conforme a história avança, a diferença filosófica entre os dois fica clara: Yukinori joga apenas para ser o melhor, enquanto Shunji joga simplesmente pelo prazer de jogar com seus amigos. A questão é: que tipo de músico é melhor ter quando se trata de música tão emocionalmente carregada quanto o jazz?
No entanto, mesmo com essa pequena ajuda de conflito pessoal, gigante azul é um filme com personagens bastante simples e um enredo previsível – especialmente quando se trata de sua reviravolta melodramática no terceiro ato. No entanto, isso é um pouco perdoável. Afinal, a história é apenas um veículo para permitir que o filme faça o que realmente quer fazer: apresentar o jazz às pessoas e deleitar-se com a música. Este filme é preenchido facilmente com meia dúzia de números de jazz. Cada um deles é um videoclipe completo – completo com visuais maravilhosamente surreais para acompanhar a música. O filme faz de tudo para tornar o jazz especial – como o gênero musical mais apaixonante.
No entanto, embora este filme seja um paraíso para quem gosta de jazz e para quem o descobre assistindo, se você não é fã de jazz, o filme realmente se arrasta. Todas as cores piscantes e saxofones estridentes se tornam nada além de ruído visual e auditivo depois de um tempo – especialmente quando o filme passa de um número de cinco minutos para outro.
E por falar em visual, sua qualidade muda dramaticamente – não apenas entre os números musicais e as seções padrão da história onde você esperaria, mas constantemente, de plano para plano. Às vezes, os personagens são totalmente CG; às vezes, eles são 2D altamente detalhados e, às vezes, 2D de baixa qualidade. Por causa disso, o filme geralmente parece carecer de um estilo visual coeso – e as mudanças repentinas de estilo podem ser chocantes a ponto de tirar você do filme.
Contudo, gigante azul é um daqueles filmes pelos quais você se apaixona ou fica entediado até as lágrimas. Os números de jazz são, sem dúvida, artísticos, com uma incrível narrativa musical e visuais vibrantes (ainda que inconsistentes). Portanto, se você gosta de jazz, sem dúvida ficará encantado com este filme. No entanto, se não for, o filme se arrastará. Com personagens basicamente monótonos e um enredo previsível, você provavelmente ficará cada vez mais irritado cada vez que o filme parar para mais um riff de jazz indulgente. Ou, em outras palavras, este é um filme que vive ou morre de acordo com o quanto você ama jazz.