Cardfight!! Vanguard will+Dress Staff discute como dar vida ao Hobby Anime

Anime Central deu as boas-vindas aos fãs de anime de Illinois no fim de semana passado. Entre os criativos presentes estavam o designer de personagens e o diretor-chefe de animação Tomokatsu Nagasaku e produtor de linha Eiichi Koshiishi de Cinema Cítricoum estúdio conhecido por sua série de anime visualmente deslumbrante e cativante.

A convenção deu as boas-vindas ao Cinema Cítrico equipe criativa por trás da popular série de anime de passatempo Cardfight!! Vanguard overdress & Cardfight!! Vanguarda +Vestido. Este ano, Nagasaku e Koshiishi ofereceram aos fãs uma oportunidade exclusiva de obter informações sobre seus processos e experiências criativas. Nesta entrevista, eles discutem seus empreendimentos artísticos, explorando o ofício que faz parte da última iteração da franquia.

Além de compartilhar suas percepções, Cinema Cítrico trouxe aos fãs a oportunidade única de fazer parte da produção de animação para o próximo Cardfight!! Vanguarda +Vestido Temporada 3 entrando no Cinema Cítrico Desafio de Arte*. O desafio artístico é para qualquer pessoa interessada em produção de anime ter um gostinho de como é ser um animador.

*NOTA: Houve uma mudança neste desafio. Para mais informações por favor visite: https://sites.google.com/view/kcartchallenge2023

Iniciando sua carreira de animador em Walt Disney Animação Japão em 1998, Tomokatsu Nagasaku rapidamente se estabeleceu como um talento versátil na indústria. Fazendo a transição para o trabalho freelance em 2004, ele deixou sua marca como animador principal, diretor de animação e diretor chefe de animação em uma ampla gama de projetos notáveis. Da série inspirada na música Espetáculo de Rock!! ao aclamado Fullmetal Alchemist: Brotherhood, As contribuições de Nagasaku cativaram o público. Hoje ele empresta suas habilidades para Cinema Cítrico como designer de personagens e diretor chefe de animação para Cardfight!! Vanguarda +Vestido Series.

Depois de descobrir o amor por anime durante a faculdade, Eiichi Koshiishi embarcou em uma jornada na indústria de anime. Começou sua carreira como assistente de produção no estúdio lido. Depois disso, ele se juntou às fileiras estimadas de Cinema Cítricoonde rapidamente deixou sua marca como assistente de produção para o emocionante Cardfight!! Vanguard overdress Série de TV. Agora, Koshiishi é vital na supervisão da linha de produção para o tão esperado Cardfight!! Vanguarda +Vestido série de anime. Sua experiência e dedicação continuam a moldar o vibrante mundo da Vanguardagarantindo sua perfeita realização na tela.

Tive o prazer de sentar com Tomokatsu Nagasaku e Eiichi Koshiishi à frente de seu painel para perguntar o que pensam sobre o estado da indústria de anime, trazendo novos aspirantes a artistas e profissionais de todo o mundo, e discutir o que os fãs podem esperar para ver na próxima temporada de Cardfight!! Vanguarda +Vestido.

O Cinema Cítrico O Art Challenge é para qualquer pessoa interessada em produção de anime ter um gostinho de como é ser um animador. Qual é a sensação de fazer parte deste concurso que oferece maior acesso ao setor e traz mais novos talentos para o setor?

Tomokatsu Nagasaku: Este concurso tem a ver com a pandemia de COVID. A pandemia provou que as pessoas podem trabalhar remotamente onde quer que estejam, seja em Hokkaido ou em Okinawa (as ilhas mais ao norte e mais ao sul do Japão). Qualquer um pode trabalhar remotamente de vários lugares, então por que não do exterior? Você não precisa necessariamente vir para o Japão para trabalhar na indústria de anime. A oportunidade está surgindo, se abrindo mais. Estes são apenas meus pensamentos, mas espero que isso forneça uma oportunidade para provar isso.

Como vocês dois começaram na indústria de produção de anime?

Nagasaku: Eu adorava a Disney Animation e, quando assistia aos filmes da Disney na TV, ficava muito impressionado com a paixão e a alegria de sua produção. Isso me levou a pensar que eu quero trabalhar nesta indústria. Fui para uma escola profissionalizante de arte para isso e depois fiz o teste para entrar no ateliê. passei no teste e entrei Walt Disney Animation Japan quando eu tinha 20 anos.

Eiichi Koshiishi: Quando eu era colegial, costumava jogar muito futebol. Mas quando entrei na universidade, decidi parar de jogar futebol e procurei algo novo para entrar. Então meu irmão mais novo passou a ser um fã de anime. Ele me apresentou muitos títulos e, enquanto os assistia, eu realmente me interessei por animes. Amei todos e até chorei porque me emocionei muito com a animação. Foi então que decidi que queria estar nesta indústria.

Que conselho você daria a aspirantes a talentos (artistas, animadores, etc.) que estão interessados ​​em entrar na indústria de anime, mas precisam de ajuda para saber por onde começar?

Nagasaku: Para dar um conselho, depende de que tipo de papel você está procurando, mas no que diz respeito a ser um animador, para mim, eu só pensava na Disney. Eu só queria entrar lá de alguma forma. Então não pensei em mais nada ou em nenhum outro estúdio além do Disney Studios.

Fiz muitos desenhos e mostrei. Marquei uma consulta ligando para eles e depois apenas os visitei, como muitas, muitas vezes para mostrar meu trabalho. E também mostrei meu trabalho a animadores veteranos e muito experientes para obter seus conselhos e feedback. Eu voltava a trabalhar e corrigia o que eles apontavam para melhorar e ficava repetindo o processo de trazer meu trabalho de volta para mostrar a eles.

Portanto, essa paixão ou perseverança é importante e você deve continuar tentando. Quando fiz o teste e fui entrevistado na Disney, já conhecia todos os entrevistadores. Durante a entrevista, eles disseram: “Você já não está conosco? Você faz parte da Disney neste momento.” (risos) Uma coisa é que você precisa saber desenhar, antes de mais nada. Fora isso, acho importante mostrar sua paixão e que você continuará trabalhando no que está tentando realizar.

Koshiishi: Estou falando do ponto de vista de um assistente de produção. Basicamente, qualquer pessoa pode ocupar o cargo de assistente de produção. Você não precisa ser capaz de fazer desenhos. Mas você tem que ter amor por animação e amor por anime. Quando se trata de entrar na indústria, não consigo identificar como fazê-lo. Você apenas tem que ir e experimentá-lo. Mas eu recomendo que você assista muita animação, e não apenas algo popular ou moderno no momento, mas também títulos clássicos. Acredito que ter informação e conhecimento é uma espécie de arma própria, uma arma muito forte que pode ajudá-lo a ingressar na indústria.

Nagasaku: Na verdade, meus conhecidos começaram como assistentes de produção, mas depois se tornaram animadores. Você também pode começar como assistente de produção e depois se tornar um diretor de episódio ou diretor de unidade e, eventualmente, se tornar um diretor. Isso também é possível.

Contanto que você entre no setor e na empresa para a qual deseja trabalhar, há muitos caminhos que você pode escolher. Basta saber em que tipo de empresa você deseja entrar e tentar entrar em contato com as pessoas que trabalham lá. Portanto, contanto que você possa transmitir a eles que tem paixão por trabalhar na indústria, você pode começar em uma posição diferente da inicialmente prevista. No entanto, haverá caminhos que virão até você, e você poderá selecionar entre esses diferentes caminhos qual curso deseja seguir.

Cinema Cítrico trabalhou em alguns projetos incríveis ao longo dos anos, como o Noiva da Aldeia de Guerra nas Estrelas: Visões, A Ascensão do Herói do Escudoe Cardfight!! Vanguarda à vida através da animação. Que aspectos ou experiências tornaram a abordagem de um novo projeto mais cativante e intrigante para você?

Koshiishi: Em relação a Vanguarda, coloco mais ênfase e foco nas coisas que acho que realmente preciso trabalhar. Em primeiro lugar, Vanguarda é o que se chama de anime de hobby, que é basicamente uma integração de lutas de cartas para jogos de cartas com animação. Então eles trabalham juntos como uma forma de entretenimento. Então tento manter isso em mente: este é um anime de hobby para o entretenimento do público, combinando os aspectos de cardfight e animação.

Quanto ao agendamento, na verdade é muito rigoroso de certa forma, porque temos dois curso por apenas este ano. Então, o cronograma é bem apertado. Tenho que avaliar quais níveis de quantidade e qualidade são necessários para sustentar a série. Procuro trabalhar no agendamento que faça sentido e também gerir o pessoal – quem trabalha onde e por quanto tempo.

Nagasaku: Além disso, temos ótimos funcionários. Enquanto estou fazendo o design dos personagens, também temos diretores de episódios em cada episódio, e há (Ryutaro) Suzuki, que é o diretor da série. Eles são todos maravilhosos para se trabalhar. Eu tento trazer o máximo possível os talentos de cada membro da equipe para mostrar suas habilidades.

Falando de Cardfight!! Vanguarda, ele retorna para uma nova temporada este ano. Você pode nos dar alguma dica sobre o que os fãs podem esperar para ver na próxima temporada? Ou quais são algumas partes que você está mais animado para os fãs verem?

Koshiishi: Na 2ª temporada de Cardfight!! Vanguarda +Vestido, tivemos um personagem AI na série. É sobre a relação entre IA e humanos, que é um tema muito importante agora. Isso é parte da razão pela qual, para o Cinema Cítrico Art Challenge, não proibimos a participação da IA.

Nagasaku: Vanguard é uma luta de cartas, que está no centro da série. Através das lutas de cartas, gostaríamos de retratar o crescimento dos personagens. Então Vanguarda é um drama que retrata humanos, não apenas lutas de cartas. Na série, consideramos cada personagem como diferente. Todos eles têm características diferentes e formas de pensar diferentes. Nós, como membros da equipe de produção, tentamos respeitar sua individualidade.

Acreditamos no respeito aos outros: aceitando suas diferenças, respeitando seus modos de pensar, seus modos de vida, etc. Esse é o cerne da série. Espero que todos gostem de ver os personagens crescerem, como o desenvolvimento do personagem. Além disso, que tipo de objetivos ou caminhos, no final, os personagens alcançam ou escolhem? Esses são os aspectos que os fãs podem antecipar.

Nagasaku: Portanto, este é apenas o meu pensamento pessoal, mas, como mencionamos, esse conceito de diversidade é muito importante em Vanguarda. Mas isso não quer dizer que não existam regras nem nada. Portanto, embora respeitemos a diversidade e uns aos outros, também devemos dizer o que está errado. Então, pode haver confrontos entre as pessoas, porque elas discordam sobre o que consideram certo e errado. No entanto, isso não significa que ele ou ela está negando a outra pessoa. Eu acho isso muito importante porque também acontece no nosso mundo, na nossa realidade. Então isso é algo que eu quero continuar valorizando durante a produção da série.