Escolher atores de primeira linha derrota o propósito de Black Mirror

O texto a seguir contém spoilers da 6ª temporada de Black Mirror, agora disponível na Netflix.

Com Espelho preto A 6ª temporada agora está sendo transmitida na Netflix, os fãs estão mergulhando em mais um capítulo da antologia satírica de ficção científica. Fiel à forma, a série continua a mostrar que a humanidade e a tecnologia nem sempre se misturam, embora também se desvie um pouco de sua própria fórmula. Um exemplo notável do primeiro é a estréia da 6ª temporada, “Joan is Awful”, que critica o uso da tecnologia AI para criar conteúdo de streaming.




Um episódio que se desvia um pouco da fórmula é “Beyond the Sea”, que se concentra em astronautas usando doppelgängers robóticos na Terra para ficar com suas famílias. Curiosamente, esses dois episódios trazem à tona um problema que começou algum tempo depois da 2ª temporada: escalar atores de primeira linha para o programa. Embora esses atores nunca decepcionem em suas performances, seus rostos reconhecidos globalmente também prejudicam o senso de identificação da qual a série se orgulha, com alguns episódios perdendo essa vantagem conectiva ao longo dos anos.

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A sátira da 6ª temporada de Black Mirror é prejudicada por escalar atores convencionais

Em “Joan is Awful”, Salma Hayek involuntariamente autoriza Streamberry a usar sua imagem, que é então usada para criar o programa titular gerado por IA. No entanto, quando ela tenta processar a empresa, seus advogados não conseguem ajudá-la e ela ataca fisicamente a sede da Streamberry. Mais tarde, é revelado que a fonte da versão fictícia de Joan Hayek supostamente baseada não era a verdadeira Joan, mas a atriz Annie Murphy. Como Hayek, a Joan de Murphy também era uma versão fictícia da Joan real (interpretada por Kayla Lorette), com a própria Murphy também autorizando, sem saber, sua semelhança com Streamberry.

Embora “Joan is Awful” seja um episódio divertido, também não ressoa muito. A ideia de celebridades lutando contra a exploração desvia o foco da personagem que está sendo vitimizada, no caso, Joan. Em uma história que alude à desvalorização e exploração de criativos pela indústria do entretenimento – que muitas vezes são pessoas comuns – fazer de Hayek e Murphy os principais pontos de venda do episódio faz com que a sátira caia por terra. Assim, um ator desconhecido – como Kayla Lorette – teria atraído mais simpatia pela situação de Joan.

O mesmo vale para David de Josh Hartnett e Aaron Paul como Cliff em “Beyond the Sea”. O primeiro perde sua família na Terra, então ele usa o doppelgänger do robô de Cliff como uma forma de se acalmar. Infelizmente, o próprio Paul já fez um papel do tipo andróide como o Hybrid Caleb Nichols em Westworld, que também perdeu a família. Os fãs também viram Paul como o angustiado Jesse Pinkman em Quebra Ruim por anos. Quanto a Hartnett, ele também esteve em muitos filmes e programas de TV convencionais, ele é facilmente um nome familiar. Ao reconhecer Hartnett de outros papéis, é fácil ser retirado da história. No seu mais forte, Espelho preto prospera em satirizar a cultura pop mainstream. Ao escalar atores convencionais, o show vai contra sua própria razão de ser.

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Claro, Preto Espelho A 6ª temporada não é a primeira vez que o programa lança estrelas consagradas. Ainda assim, apesar das ótimas atuações, as histórias ainda não parecem tão instigantes em comparação com os episódios em que os fãs se identificam com indivíduos de aparência mediana. “Nosedive” usou Bryce Dallas-Howard, enquanto “Rachel, Jack and Ashley Too” teve Miley Cyrus. Da mesma forma, “Be Right Back” de 2013 teve Hayley Atwell depois que ela se tornou uma estrela do MCU no Capitão América filmes.

Os episódios que se destacam tendem a apresentar rostos mais obscuros ou atores que estão apenas começando suas carreiras. A primeira temporada de 2011 teve Saia Daniel Kaluuya em “Fifteen Million Merits” e Doutor quem é Jodie Whittaker em “Toda a sua história”. Da mesma forma, “The Waldo Moment” teve Daniel Rigby como o urso troll animado, “Shut Up and Dance” escalou Alex Lawther como um pedófilo em 2016 e “San Junipero” apresentou Gugu Mbatha-Raw e Mackenzie Davis em um romance sáfico no mesmo ano. O denominador comum nessas escalações anteriores é que a maioria desses atores ainda não havia sido escalado para seus papéis mais icônicos na época em que apareceram no programa. Assim, um equilíbrio foi alcançado entre o estrelato e a quilometragem potencial desses atores, com muitos usando Preto Espelho como uma plataforma de lançamento.

Esses elencos anteriores se encaixam na vibração da contracultura da propriedade e no que o criador Charlie Brooker encapsulava pela primeira vez. Com Preto Espelho sendo uma marca tão popular, não precisa de nomes de primeira linha para classificações – as pessoas vão sintonizar de qualquer maneira. Em última análise, voltar às raízes do programa ajudará no futuro, porque essa energia é o que cria histórias que parecem mais arte do que produto. Claro, ambos são de alta qualidade, mas no final das contas, o primeiro é onde está a verdadeira conexão emocional do público. Isso é o que cria uma jornada mais envolvente.

A sexta temporada de Black Mirror já está disponível na Netflix.

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