Bem-vindo à 897ª edição do Comic Book Legends Revealed, uma coluna onde examinamos três mitos, rumores e lendas dos quadrinhos e os confirmamos ou desmentimos. Desta vez, nossa terceira lenda é sobre como a reformulação de Steve Gerber e Val Mayerik de Hawkman para a DC se tornou uma história em quadrinhos da Marvel.
O início dos anos 1980 foi uma época fascinante na história dos quadrinhos, pois o advento do mercado direto criou um novo caminho para séries independentes e de propriedade de criadores. É difícil superestimar o quanto o mercado direto foi um divisor de águas para a indústria de quadrinhos. Nos primórdios dos quadrinhos, os gibis eram vendidos nas bancas, assim como as revistas. Essa configuração causou três grandes obstáculos para quem queria produzir uma série independente de quadrinhos. Primeiro, você teria que ter capital para imprimir cópias suficientes para poder levar as cópias para as lojas e depois pegar de volta as sobras. Em segundo lugar, você teria que ser capaz de fazer com que os proprietários de bancas de jornais lhe dessem um pedaço de seu precioso espaço na prateleira para exibir seus quadrinhos. Terceiro, e provavelmente o mais importante, já que você teria que aceitar devoluções de cópias não vendidas, suas margens eram nítidas. Era muito difícil ganhar dinheiro vendendo histórias em quadrinhos PERÍODO, muito menos para um criador independente de histórias em quadrinhos.
O mercado direto resolveu todos esses três problemas de uma só vez. Agora, bastava imprimir tantos exemplares quantos fossem pedidos, e os quadrinhos não eram retornáveis (tinha que dar um desconto maior aos revendedores, mas isso era facilmente pago por não ter que aceitar devoluções) e como agora havia todos dessas lojas especializadas em quadrinhos, o espaço nas prateleiras era menos preocupante (ainda uma preocupação, mas muito MENOS). Portanto, agora, uma pequena tiragem de uma história em quadrinhos independente ainda pode render dinheiro. Houve um grande boom nas histórias em quadrinhos independentes, o que permitiu uma série de histórias em quadrinhos fascinantes que poderiam ser nichos demais para funcionar para uma editora convencional. Além disso, agora que as margens de lucro eram maiores, as empresas podiam mais facilmente cortar os lucros dos criadores, de modo que as empresas que publicavam personagens de quadrinhos de propriedade dos criadores de repente se tornaram um modelo de negócios viável.
Com esse novo modelo em vigor, porém, os principais criadores tinham mais influência e, portanto, projetos interessantes podiam ser comprados, mesmo que fossem inicialmente destinados a uma empresa de quadrinhos. Foi isso que levou uma reformulação de Hawkman por Steve Gerber e Val Mayerik a ser publicada como uma história em quadrinhos para a Marvel Comics.
Qual era a situação de Steve Gerber na indústria de quadrinhos no início dos anos 1980?
Steve Gerber foi um dos escritores mais proeminentes da Marvel na década de 1970, mas o relacionamento se deteriorou com a criação de sucesso de Gerber, Howard the Duck. À medida que o personagem se tornava cada vez mais popular (e a Marvel claramente tentava adaptar o personagem para o cinema e/ou televisão), Gerber processou a Marvel em 1980 por violação de direitos autorais. Obviamente, então, Gerber não trabalharia para a Marvel durante esse período, então, depois de fazer alguns trabalhos de animação, ele começou a encontrar trabalho na DC (para quem ele havia feito trabalhos freelance na década de 1970 também), e o novas empresas independentes de quadrinhos que mencionei acima, aquelas que estavam dispostas a fazer trabalhos de propriedade dos criadores. Gerber fez vários projetos para a Eclipse Comics durante esse período.
Gerber e seu ex-co-criador de Howard, o Pato, Val Mayerik, desenvolveram uma proposta de Hawkman para a DC que não deu em nada, e então decidiram comprá-la. Em 1982, Gerber e a Marvel resolveram o processo fora do tribunal, então Gerber estava disposto a trabalhar para a linha de propriedade dos criadores da Marvel, a Epic (projetada para competir com essas novas empresas que estavam tentando atrair os principais criadores com acordos de propriedade dos criadores). Ele explicou em O Jornal dos Quadrinhos #99 como ele veio trazer esse projeto para a linha Epic da Marvel…
Todos os independentes passaram: Eclipse achou muito violento; Pacific não conseguia visualizar como o tratamento em prosa e os desenhos de apresentação de Val Mayerik se traduziriam em uma história em quadrinhos; Primeiro alegou que tinha um projeto semelhante em andamento. A DC não gostou da arte de Val e se recusou a negociar a propriedade dos direitos autorais e a divisão da renda acessória; isso nos deixou sem nada para discutir. Escolhemos a Epic por três motivos: em um mercado dominado por adolescentes ninjas mutantes, sentimos que este livro precisava de cada grama e, sim, cada dólar de suporte promocional que pudesse obter. A Marvel, sabíamos, era capaz de fornecer esse suporte; tínhamos menos certeza sobre as editoras menores. Em segundo lugar, Val e eu gostamos de trabalhar com Archie Goodwin, que, pelos padrões de qualquer pessoa, é um dos editores mais competentes e criativos do setor. Em terceiro lugar, após o acordo extrajudicial do caso Howard the Duck, percebi que seria uma declaração interessante retornar à Marvel com uma propriedade com direitos autorais em meu nome (e de Val, é claro).
Como uma reformulação de Hawkman se tornou Void Indigo?
O projeto, publicado inicialmente como Marvel Graphic Novel #11: Void Indigo, foi inicialmente uma maneira de amarrar o Gavião da Era de Ouro com o Gavião da Era de Prata e fazer com que eles se tornassem o mesmo personagem. Você pode ver como ele se encaixa perfeitamente nas páginas do quadrinho, mesmo que a superfície do trabalho seja MUITO diferente (e não haja asas no quadrinho).
Um herói bárbaro, Ath’Agaar, é apresentado no início da história em quadrinhos (este teria sido o príncipe egípcio Khufu original, que reencarnou como Carter Hall, o Gavião da Era de Ouro)…
Bem, um grupo de magos conhecido como Lordes das Trevas atacou Ath’Agaar, e depois de torturar seu amante, Ren, provavelmente por muitos painéis, eles também torturaram e mataram Ath’Agaar. Mas seu espírito sobreviveu e viajou para o Void Indigo…
Em seguida, fundiu-se com um alienígena conhecido como Jhagur, que seria o Gavião da Era de Prata, Katar Hol, na versão original do roteiro…
Ok, então Jhagur vem para a Terra, assim como Katar Hol, só que aqui, é para se vingar dos Lordes das Trevas. Então, obviamente, seria assim que Hawkman chegaria à Terra na reformulação de Gerber e como ele amarraria as duas versões de Hawkman. Honestamente, é bem parecido com o que a maioria dos outros escritores de Hawkman inventaria mais tarde (a coisa toda da reencarnação torna isso meio óbvio, sabe?). Aqui está Jhagur em sua “fantasia”…
A graphic novel tinha tanta violência (e um pouco de sexo) que foi bastante controversa na época. Isso levou a uma discussão ainda MAIS controversa Vazio Índigo série para a Epic, e, bem, isso não foi bem. A história de COMO isso se desfez, porém, é história para outra lenda (em breve, prometo)!
Confira um TV Legends Revelado!
Nas últimas lendas da TV reveladas – Jane em Breaking Bad quase teve uma morte ainda MAIS ESCURA e trágica?
É isso para Comic Book Legends Revealed # 897! Vejo você na próxima parcela! Certifique-se de verificar o meu Lendas do entretenimento reveladas para mais lendas urbanas sobre o mundo do cinema e da TV.
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