Nem toda história em quadrinhos consegue equilibrar o sombrio e o trágico com uma mensagem poderosa de empoderamento feminino e social. Mas a abordagem magistral de Gail Simone sobre Barbara Gordon consegue combinar um senso de realismo corajoso com uma esperança sincera que muitas histórias não conseguem administrar. Provando que, apesar de uma história distorcida de violência e calamidade, as pessoas simplesmente não conseguem conter uma boa Batgirl.
Voltando em 2011 Batgirl # 1 (por Gail Simone, Adrian Syaf, Vicente Cifuentes, Adam Hughes, Ulises Arreola Palomera e David L. Sharpe), Barbara continua de onde parou, recuperando o uso das pernas após uma cirurgia experimental e retornando ao papel de Batgirl. Abrindo as asas e esticando as pernas, ela sai da casa de sua família e se muda para uma das partes mais decadentes de uma cidade já famosa e perigosa, preparando o terreno para uma exploração crua do tecido moral e social da vida moderna. Enquanto o personagem passaria por uma reinicialização em 2014, sob a direção de Brenden Fletcher e Cameron Stewart, a corrida de Simone ainda se destaca como uma das representações mais poderosas e emocionantes de Barbara Gordon.
Gail Simone’s Batgirl Tópicos delicados abordados com elegância
Sombria, madura e poderosa, Gail Simone fez um tremendo trabalho de subverter, cooptar e, de outra forma, jogar com os melhores elementos do Batman sem nunca fazer Barbara parecer inferior ou derivada. Ao incorporar muitos dos elementos mais importantes do que torna o Cavaleiro das Trevas tão popular, mas discretamente torcê-los para servir ao propósito da história que ela estava tentando contar, Simone consegue explorar o mundo fantástico do combate ao crime fantasiado enquanto permanece fundamentado em realismo.
Embora repleto de sucessos literários, talvez a maior conquista da corrida seja a integração implacável de temas poderosos, relevantes e extremamente importantes. Com um olhar crítico consistente voltado para dentro, Batgirl frequentemente questiona seu papel nas pressões sistêmicas inerentes ao mundo moderno; imaginando onde ela está em uma sociedade que muitas vezes valoriza mais a riqueza do que as pessoas que a criam. Sua postura progressista é algo que permeia todas as facetas da corrida, desde seu poderoso senso de autonomia e sua recusa em ser intimidada ou controlada por qualquer pessoa até sua tolerância e aceitação de todos ao seu redor. Um exemplo fantástico disso está na introdução de Alysia Yeoh, uma das primeiras representações de um personagem transgênero nos quadrinhos convencionais.
Simone deu a Barbara Gordon uma profundidade incomum – e funcionou
A autenticidade que sangra da corrida de Simone não pode ser subestimada. Seja em suas explorações de riqueza, poder ou nas tribulações da própria feminilidade, ela navega nessas questões com tanto realismo quanto faz com os elementos mais elevados de assassinato e psicopatia. Isso apenas aumenta o contraste da corrida de Fletcher e Stewart, onde o exame complexo e tridimensional do personagem é substituído por uma apresentação mais periférica. Em uma mudança brusca, de repente se foi a investigação sombria dos males sociais e o impacto que eles têm na comunidade, substituídos por uma apresentação tonalmente incongruente de Barbara Gordon. Ela foi reimaginada mais como uma festeira extrovertida, em vez de uma pessoa que questionava o poder, o privilégio e o sistema de justiça.
A era Fletcher e Stewart girou em direção a uma postura muito mais moderada, até mesmo tradicionalista, repleta de tropos cansados e um ar penetrante de superficialidade temática. A substituição posterior de poder e preconceito por garotos bonitos, aplicativos de namoro e roupas bonitas não conseguiu atingir as profundezas alcançadas por Simone – garantindo que essas explorações posteriores da juventude e da feminilidade saíssem mais do tipo “Como vão vocês, rapazes?” do que as representações sérias do trabalho anterior de Simone. Quando as pessoas dizem que a representação feminina nos quadrinhos melhorou ao longo dos anos, é devido a escritores como Gail Simone. Ela mostra que as complexidades da vida, o duro e o feio, podem ser mostradas ao lado do belo e do inspirador. Sua escrita confiante e informada pode transformar qualquer assunto em algo de que todos possam se beneficiar.