O filme Super Mario Bros. é uma das melhores adaptações de videogame para filme da história recente. Embora tenha havido controvérsia sobre a escalação de dubladores para os papéis, o filme teve um bom desempenho de bilheteria e quebrou recordes para filmes de animação. O filme joga com a nostalgia dos jogos originais lançados nos anos 80, mas também atrai os fãs mais novos dos jogos com um novo estilo de animação.
Illumination teve a pesada tarefa de adaptar uma franquia de videogame com muito material para extrair, mas sem sobrecarregar o público com referências. Com o potencial de uma sequência já sendo discutido, O filme Super Mario Bros. estabeleceu um padrão alto para adaptações de videogame para filme.
10 A trilha sonora
O filme Super Mario Bros. A trilha sonora tem excelentes canções originais, mas o filme também inclui canções conhecidas dos anos 80. A música dos anos 80 remete à origem do Super Mário franquia como começou em 1985. Para alguns espectadores, essa escolha musical não significa muito, pois ainda não nasceram ou não conhecem as músicas.
Mas para quem era criança nos anos 80, a união da música e dos personagens é nostálgica e lembra a primeira vez que encontraram Mario e suas aventuras para salvar a princesa Peach. Enquanto a reinicialização do Tomb Raider tem alguns remixes de músicas como a música “Survivor” de Destiny’s Child, não conectar o filme a quando o jogo foi lançado foi uma oportunidade perdida.
9 Os personagens desenvolvidos
Ao contrário de outras adaptações de filmes de videogame, O filme Super Mario Bros. não manteve seus personagens estagnados, mas permitiu que eles mudassem e crescessem desde suas origens. A princesa Peach desenvolveu-se drasticamente desde seu tempo nos videogames até seu papel no filme. Peach é mostrada como uma líder e não uma donzela em perigo.
Luigi também muda porque fica com medo no início do filme, semelhante a como fica nos videogames, mas fica confiante e corajoso. Esses desenvolvimentos ajudam os personagens clássicos a atrair novos públicos e mostram aos antigos fãs um novo lado de seus personagens favoritos. Sonic O ouriço não fez isso com os personagens do filme. Em vez disso, os escritores mantiveram Sonic e seus inimigos da mesma forma que apareciam em adaptações de desenhos animados e videogames.
8 Muitos Ovos de Páscoa
Super Mário Bros.. Filme campanha foi uma das mais virais da história recente. Os trailers prometiam que o filme estaria cheio de Easter Eggs que os jogadores de longa data reconheceriam, mas também referências ao passado. Super Mário filmes. Ao cumprir os prometidos Easter Eggs, os fãs sentiram que este filme do Mario se passava em um universo que eles já conheciam e não precisavam aprender muito sobre o mundo para entender o filme.
Embora os Easter Eggs incluídos fossem fáceis de encontrar para os fãs de Mario, havia referências a outros jogos que as pessoas que nunca jogaram Super Mario Bros. poderia reconhecer. Desconhecido tinha algumas referências aos jogos, mas os Easter Eggs não eram amplos o suficiente para o público que nunca jogou entender os detalhes. Isso limitou o apelo do filme aos fãs do jogo.
7 O Estilo de Animação
Os filmes de adaptação receberam críticas por seu estilo de animação. Normalmente, essas críticas vêm de animadores que usam muito CGI ou tentam tornar os personagens de videogame excessivamente realistas, como foi o caso do primeiro Sonic O ouriço filme, que atrasou o lançamento do filme devido a reformulações.
O filme Super Mario Bros. usou técnicas de animação atualizadas para os personagens, que trabalharam a favor do filme. Ao atualizar o visual dos personagens, o filme agrada aos novos fãs de Mario, pois se parece com novos capítulos da série Mario Kart jogos e oferece uma nova visão para os fãs de longa data.
6 O vilão permanece fiel ao seu personagem
O Super Mário a franquia cometeu muitos erros no passado, mas um erro que o novo filme não cometeu foi mudar o personagem de Bowser. Ao contrário de outros filmes, o vilão em O filme Super Mario Bros. não foi feito para parecer mais complicado do que era, e ele não foi forçado a ser simpático.
A ação ao vivo Super Mario Bros. de 1993 mudou os Koopas tornando-os uma pessoa, um homem humano. Isso mudou completamente o contexto do vilão e dificultou sua conexão com os jogos. Enquanto o live-action Koopa era tão exagerado quanto Bowser, ele não ganhou a mesma reação.
5 Escritores não preencheram o roteiro com bordões
Há muitos bordões e linhas icônicas em O filme Super Mario Bros. que cita citações dos videogames. No entanto, a escrita não depende dessas linhas ou usa Mario-ismos comuns como “Mamma Mia” e “Let’s A Go”. Ao não abusar dessas falas, Mario pode ser visto como um herói sério, mas permanece fiel ao seu personagem como um encanador divertido com piadas específicas para ele.
Como Mario não é uma franquia de videogames com muitos diálogos, os escritores fizeram um excelente trabalho ao inserir bordões no roteiro. Ainda assim, não sobrecarregaram o diálogo com referências. Desconhecido caiu nisso, já que muitas das falas de Nathan Drake vinham direto de cenas cortadas do jogo, fazendo com que sua conversa parecesse desconexa às vezes.
4 Mudanças no canhão fizeram sentido
Algumas mudanças no canhão em filmes baseados em videogames não fazem sentido e irritam os fãs de longa data. No caso de Super Mario Bros., as mudanças no canhão falaram sobre o desenvolvimento dos personagens e o que o público procura em seus personagens. Em vez de a princesa Peach ser sequestrada, Luigi se torna refém de Bowser e Peach precisa ajudar Mario.
Essa mudança significativa mostra que a personagem de Peach não é mais apenas uma donzela, mas uma heroína e líder que pode ajudar a derrotar Bowser. Lutador de rua foi vítima de mudança de canhão e de fazer os personagens se sentirem desconectados do material de origem. Isso fez com que os fãs de longa data de Lutador de rua não gostou do filme e foi criticado pela crítica.
3 O conhecimento de cada personagem foi aprofundado
Embora seja fácil escrever uma adaptação com as origens do personagem vindas diretamente dos videogames, O filme Super Mario Bros. aprofundou o conhecimento de muitos de seus personagens. Mario e Luigi aparecem como bebês em uma breve cena que mostra que Mario manteve Luigi seguro desde que eram pequenos.
A princesa Peach discute suas origens como uma criança que vagou por um portal e cresceu para ser digna do título de princesa. Essas histórias de fundo fornecem mais informações para o público se conectar e querer ver mais do personagem. o 2018 Tomb Raider a reinicialização tentou aprofundar a tradição de Lara Croft, mas contou com os tropos da franquia original para fazer a versão mais jovem de Lara parecer mais complicada.
2 Não se Levava A Sério
Algumas adaptações de filmes de videogame tentam transformar jogos divertidos e extravagantes em filmes sérios que atraem fãs de cinema sérios. Foi o que aconteceu com o live-action. Super Mario Bros. pois tentava fazer os personagens parecerem heróis de ação, em vez de personagens de videogame. Mas O filme Super Mario Bros. não se leva muito a sério; na verdade, ele se inclina para os elementos divertidos e ultrajantes dos jogos e os traduz para o filme.
A tolice do filme aumenta o charme dos personagens e se inclina para os sentimentos infantis que o filme traz para os adultos. Bowser cantando uma balada sobre a princesa Peach foi uma das partes mais escandalosas do filme, mas só aumentou o capricho e o humor espalhados ao longo do filme.
1 O cenário era reconhecível
Um dos maiores erros que os cineastas sempre cometem ao adaptar um videogame para um filme é a falta de detalhes no cenário. No entanto, Super Mário Bros.. Filme não faz isso; muitos níveis vistos nos videogames são locais essenciais no filme.
Quando Mario está treinando com a Princesa Peach, o curso que ele manobra é o mesmo de um nível de Super Mário. Mais tarde no filme, os personagens correm pela Rainbow Road para ultrapassar o exército de Koppas de Bowser. Detetive Pikachu não tinha nenhum nível reconhecível no filme, fazendo com que parecesse menos uma adaptação e mais uma história original.